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세상, 스타일을 보다

클래식한 보헤미안 : 페이즐리

by wooaa_03 2023. 2. 3.
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클래식한 보헤미안 : 페이즐리

"페이즐리는 수 세기 동안 패션계에서 인기 있는 모티브였습니다." 럭셔리 남성복 전자 소매업체인 Mr Porter의 브랜드 및 콘텐츠 디렉터인 Jeremy Lang mead가 BBC Culture에 말했습니다. "특히 1960년대와 1970년대의 히피에서 영감을 받은 스타일을 따르는 서구에서는 생로랑, 버버리, 구찌와 같은 브랜드가 페이즐리를 채택하면서 최근에 부활하고 있습니다. 이탈리아 브랜드인 Etro는 남성복, 특히 수트와 재킷 안감에이 디자인을 오랫동안 사용해 왔습니다." 여성복 분야에서도 돌체 앤 가바나와 JW 앤더슨에서 질 샌더의 라프 시몬스에 이르기까지 최근 몇 년 동안 페이즐리를 통합했습니다.

Paisley의 여정은 페르시아에서 시작되어 스코틀랜드 직물 마을을 거쳐 히피 시크하고 현대적인 패션에 이르기까지 다양합니다. 린제이 베이커가 보도합니다.

"예술 작품이거나 예술 작품을 입어야 합니다." 실크 페이즐리 스모킹 재킷과 크라바트를 입고 호화롭게 휴식을 취하는 것 외에는 아무것도 사랑하지 않은 것으로 유명한 화려한 오스카 와일드가 말했습니다. Wilde와 그의 데미 몽드 친구들이 눈물 방울이나 씨앗 모양의 야채를 닮은 회화적인 직물 패턴인 페이즐리를 사랑했다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 더 놀라운 것은 페이즐리가 어떻게 견뎌왔는지, 그리고 분명히 불멸의 프린트가 어떻게 또 다른 패션의 정점을 누리고 있는지입니다 - 런던, 뉴욕, 밀라노 및 파리의 패션쇼는 모두 최근 시즌에 펄럭이거나 번쩍이는 것을 보았습니다.

숨겨진 메시지와 신비한 상징주의가 있는 고대 페르시아와 인도의 기원에서 상징적인 모티프는 상당한 여정을 거쳤습니다. 페이즐리 패턴은 동양에서 서양으로 실크 루트를 여행하고, 카우보이와 바이커의 두건을 장식하고, 19세기 보헤미안 세트에 채택되었고, 비틀즈에 의해 대중화되었으며, 히피 시대를 열었고, 로큰롤 스웨거와 스웽크의 상징이 되었습니다. 그리고 직물의 역사가 유명한 인쇄물과 얽혀있는 스코틀랜드 도시 페이즐리 (Paisley)는 이제 2021년 영국 문화 도시로 입찰하고 있습니다.

다양한 페이즐리 디자인은 영향력 있는 디자인 회사와 상점의 직물을 선보인 패션 및 섬유 박물관의 전시회인 런던의 리버티 (Liberty of London)에서 전시된 많은 아름다운 프린트와 의류 중 하나였습니다. 리버티의 기록 보관 담당자 안나 부루마(Anna Buruma)는 "리버티는 처음부터 동양에서 직물, 도자기, 양탄자 및 숄을 판매할 때부터 페이즐리 스타일과 관련이 있었습니다. 페이즐리 스타일의 숄은 초기 카탈로그에 나와 있으며 1880년대에 자체 직물을 인쇄하기 시작했을 때 페이즐리 디자인이 매우 많이 입증되었습니다."

다산의 상징

포터 씨의 제레미 랭미드(Jeremy Langmead)는 이 프린트의 서브텍스트에 대해 동의한다: "수십 년 동안 페이즐리는 항상 남성 넥타이의 인기 있는 프린트였다. 나는 항상 인도의 다산 상징에서 파생된 것으로 알려진 디자인이 본질적으로 착용자의 몸통을 사타구니로 향하는 화살표 역할을 하는 의류 품목에 널리 퍼져 있다는 것이 흥미롭다는 것을 발견했습니다."
페이즐리의 헤리티지와 화폐가 시그니처로 어우러진 이탈리아 브랜드인 화려한 Etro 브랜드에는 확실히 예술적인 관능미가 있습니다. 디자이너 베로니카 에트로(Veronica Etro)는 BBC Culture와의 인터뷰에서 페이즐리 프린트가 "에트로의 과거, 현재, 미래의 중심"이라고 말했습니다. 그녀의 아버지는 1968년에 고급 직물을 만드는 회사를 시작했고 페이즐리는 곧 브랜드의 "상징"이 되었다고 그녀는 말합니다. "그는 전 세계를 많이 여행했으며 이러한 이국적인 여행은 Etro 직물의 독창적인 디자인, 대담한 색상 및 풍부한 장식에 큰 영향을 미쳤습니다.

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